油畫的前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，后經尼德蘭畫家揚·凡·艾克對繪畫材料等加以改良后發揚光大，他是早期尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，也是十五世紀北歐后哥德式繪畫的創始人，尼德蘭文藝復興美術的奠基者，油畫形成時期的關鍵性人物，因其對油畫藝術技巧的縱深發展做出了獨特的貢獻，被譽為“油畫之父”，可以說是歷史上最重要的油畫人物之一。代表作品：《根特祭壇畫》、《阿爾諾芬尼夫婦像》等。

達·芬奇是舉世聞名的天才油畫家，現代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，其最大的成就是繪畫。達·芬奇的藝術作品不僅能像鏡子似的反映事物，而且還以思考指導創作，從自然界中觀察和選擇美的部分加以表現。壁畫《最后的晚餐》、祭壇畫《巖間圣母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大杰作，這三幅作品是達·芬奇為世界藝術寶庫留下的珍品中的珍品，是歐洲藝術的拱頂之石。

喬爾喬內是第一個真正意義上的意大利威尼斯畫派畫家，架上畫的先行者。他雖在32歲時即逝世，一生中也僅創作了30余件作品，但他田園詩般抒情的畫風和對色彩、風景的開拓，以及畫中流露出的人文主義思想，給以后繪畫發展以深刻的影響，當時的人文主義學者卡斯蒂廖內已把他和達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾·桑西等并列為最偉大的畫家。代表作品：《卡斯特佛蘭克的圣母》、《暴風雨》、《三個哲學家》等。

拉斐爾是與達·芬奇齊名的意大利文藝復興三杰之一，也是三人中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他很早就吸收了前代藝術大師畫風與技法的精髓，然后再把這些精髓統一在自己的實際創造里，并且將重點放在人間理想美的表現上，具體刻畫了文藝復興時代的藝術調和精神，使他成為一位溫厚圓熟的人文主義藝術大師。他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。代表作品：《西斯廷圣母》、《雅典學派》等。

在提香所處的時代，他被稱為“群星中的太陽”，是意大利最有才能的畫家之一，兼工肖像、風景及神話、宗教主題繪畫。他對色彩的運用不僅影響了文藝復興時代的意大利畫家，更對西方藝術產生了深遠的影響。幾個世紀過去了，這位舉世聞名的油畫大師仍然停留在歷史中，他靈巧的畫筆可以解決美學上的任何問題，莊重、高貴而完美。瓦薩利曾評價說，在意大利，沒有人能和提香的繪畫天才相比，無論是拉斐爾或是達芬奇都趕不上他。代表作品：《烏比諾的維納斯》、《圣母升天》、《神圣與世俗之愛》等。

世界油畫代表人物中委拉斯開茲也是必有的一位，他是文藝復興后期西班牙最偉大的畫家之一，他通常只畫所見到的事物，所畫之物幾乎能走出畫面，他的繪畫反映社會生活時既不頌揚也不譴責。在許多描繪社會底層大眾的畫面上，既不是贊美貧窮的圣潔，也不是對貧窮的鄙視，他的畫對社會的啟示意義很少，他認為自己是藝術家，而不是政治家和革命家。莫奈、畢加索、達利等一些畫家都對他表達過敬意，弗朗西斯科·戈雅認為他是自己的“偉大教師之一”。代表作品：《鏡前的維納斯》、《教皇英諾森十世》等。

世界著名油畫家倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。在繪畫史上，不獨是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所占的地位，是與意大利文藝復興諸巨匠不相上下的，他所代表的是北歐的民族性與民族天才，與貝多芬在音樂史上的地位庶幾近之，畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等領域。代表作品：《木匠家庭》、《夜巡》、《三棵樹》、《浪子回頭》等。

現實主義油畫家排名中，庫爾貝無疑是最重要的代表人物，他的畫風力求寫實，造型明確，色彩沉著，用筆寬暢，不拘細節，畫面有莊重厚實感。他一直都是一位具有民主思想的藝術家。在藝術上他反對當時那種脫離社會生活的學院派風氣，而重視創作的社會意義，并力圖在自己作品中加以實現。他曾宣布：“我要根據自己的判斷，如實地表現我所生活的時代的風俗和思想面貌。”代表作品：《帶黑狗的自畫像》、《奧爾南的葬禮》、《畫室》、《打石工》等。

油畫大師中印象派畫家莫奈是標志性的人物，他被譽為“印象派領導者”，是印象派代表人物和創始人之一，作為法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣，莫奈擅長光與影的實驗與表現技法，他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平涂式的輪廓線，光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色，代表作品：《日出·印象》、《睡蓮》、《干草堆》、《盧昂大教堂》等。

塞尚是世界最著名油畫家之一，他的作品和理念影響了20世紀許多藝術家和藝術運動，尤其是立體派。在他生前的大多數時間里，他的藝術不為公眾所理解和接受。通過他的堅持，最后對19世紀所有常規繪畫價值提出了挑戰。塞尚的最大成就是對色彩與明暗具有前所未有的精辟分析，顛覆了以往的視覺透視點，空間的構造被從混色彩的印象里抽掉了，使繪畫領域正式出現純粹的藝術，這是以往任何繪畫流派都無法做到的。因此他被譽為“現代繪畫之父”。代表作品：《圣維克多山》、《法黎耶肖像》、《靜物系列》等。

列賓是俄國杰出的批判現實主義畫家，巡回展覽畫派重要代表人物，與法國繪畫巨匠莫奈，同為19世紀后期歐洲美術史上引人注目的重要級人物，兩人的藝術在歐洲的東西部，各領一方風騷，影響力延伸到整個20世紀。他一生創作都非常勤奮，對每幅畫都精益求精，他不僅是俄羅斯民族的驕傲，在世界美術史上也占有舉足輕重的地位，創作了大量的歷史畫、風俗畫和肖像畫，表現了人民的貧窮苦難及對美好生活的渴望。而且在皇家美術學院任教的14年中，他為俄國美術界培養了一代后起之秀。代表作品：《穆索爾斯基肖像》、《斯塔索夫肖像》、《托爾斯泰肖像》等。

高更是法國后期印象派三大巨匠之一，他那粗獷、有力的繪畫風格，以構思的大膽、線條的單純、純真凈美而又鮮明的色彩、具有很強裝飾性的構圖而觸動人們的心靈，追求對形態和色彩的極富主觀性的夸張，對后世藝術家產生了一定的影響，為各種原始藝術和象征藝術開拓了道路，指引了方向。代表作品：《我們從哪里來？我們是什么？我們到哪里去？》、《黃色基督》、《游魂》、《敬神節》等。

梵高是世界最有名的畫家之一，他獻身藝術，大膽創新，在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經驗，并受到東方藝術，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創作出許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品，表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望，對后來的野獸派和表現派都有極大影響，他也是maigoo小編最愛的畫家之一。代表作品：《自畫像系列》、《星月夜》、《向日葵系列》、《吃土豆的人》等。

世界知名畫家愛德華·蒙克是北歐表現主義先驅者，他的童年生活幾乎都籠罩在死亡與疾病的陰影之下，而這些可怕的經歷，不僅在他的心靈上烙下深刻不滅的印象，也間接地變為創作繪畫時的靈感素材，這使得蒙克在西方近代繪畫史上與眾不同，他的作品帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響，代表作品：《吶喊》、《生命之舞》、《卡爾約翰街的夜晚》。

康定斯基是現代藝術的偉大人物之一，同時也是現代抽象藝術在理論和實踐上的奠基人，他的早期繪畫經歷了印象主義、新印象主義、野獸主義的不同階段，最后在野獸派色彩和音樂的靈感中，康定斯基創作了世界上第一幅架上抽象畫《即興創作》，他的《論藝術的精神》、《關于形式問題》、《點、線到面》等論文都是抽象藝術的經典著作，是現代抽象藝術的啟示錄，繪畫代表作：《灰色，第222號》、《白線，第232號》、《構圖8號》、《構圖10號》等。

馬蒂斯是野獸派創始人和主要代表人物，他與畢加索同為20世紀現代藝術的巨擘，而野獸派更引導了20世紀的繪畫大革命，以馬蒂斯為首的野獸派畫家，利用紅、藍、黃、綠等色彩，表達簡約物象的自然本質，描繪內在真摯的感情與裝飾效果，創作出令人驚艷，極度自由、奔放、華麗、平衡的作品。代表作品：《豪華、寧靜、歡樂》、《生活的歡樂》、《開著的窗戶》、《戴帽的婦人》等。

畢加索可以說是20世紀最具影響力的油畫大師之一，他是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表，公認為當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，他的藝術生涯幾乎貫穿其一生，作品風格豐富多樣，后人用“畢加索永遠是年輕的”的說法形容畢加索多變的藝術形式。在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40%的高票當選為20世紀最偉大的十個畫家之一。代表作品：《斗牛士》、《格爾尼卡》、《和平鴿》、《夢》等。

達利是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現實主義作品而聞名。他是一位具有非凡才能和想象力的藝術家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。他是一位恃才傲物的怪杰，與畢加索、馬蒂斯一起被認為是二十世紀最有代表性的三個畫家。代表作品：《記憶的永恒》、《一條安達魯狗》、《內戰的預兆》等。