昆曲，又稱昆劇、昆腔、昆山腔，是中國傳統文化藝術中的珍品。昆曲是現存的中國最古老的劇種之一，昆曲的唱腔具有很強的藝術性，對中國近代的所有戲劇劇種，如川劇、京劇都有著巨大的影響。昆曲表演包括唱、念、做、打、舞等，這些內容亦是培訓京劇演員的基本科目。昆腔及其戲劇結構(旦、丑、生等角色)亦被其他劇種所借鑒。昆曲在2001年被聯合國教科文組織列為“人類口述和非物質遺產代表作”。【 詳細>>】

京劇是一種融合了唱、念、做、打的表演藝術。在中國各地都有廣泛的表演，但北京、天津和上海仍是主要的演出中心。京劇的唱、念主要使用北京方言，劇本則遵循一系列注重形式和韻律的嚴格規則而創作。京劇被視為中國傳統社會戲曲審美理想的集大成者，并且作為中國文化遺產得到廣泛認可。京劇，曾稱平劇，是中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，位列中國戲曲三鼎甲“榜首”。在2010年11月16日，京劇被列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。【 詳細>>】

木偶戲古稱“傀儡戲”、“傀儡子”，是由藝人操作木偶表演故事的一種戲曲形式。中國的木偶戲興起于漢代，至唐代有了新的發展和提高，能用木偶演出歌舞戲。宋代是我國木偶戲發展的一個重要時期，木偶的制作工藝和操縱技藝進一步成熟。隨著社會經濟的發展，明代木偶戲已流行全國各地，經濟發達的南方各省區木偶戲更為繁榮，故有“南方好傀儡”之說。清代以后木偶戲進入全盛時期，不僅流行范圍廣，而且演出的聲腔也日益增多。【 詳細>>】

錫劇前稱灘簧，是江、浙一帶說唱藝術的一大支流，發端于古老的吳歌。經過民間的演唱流變衍化，一代代藝人的加工提高和姐妹藝術的借鑒融合逐漸形成錫劇的雛形，錫劇最早出現于無錫東鄉的羊尖嚴家橋一帶。主要表現形式有山歌小調、彈詞、宣卷、花鼓灘簧等。錫劇是由武進、無錫一帶的東鄉小調經過曲藝灘簧階段發展而成的傳統戲曲劇劇種之一。其后又陸續吸收了江南民間“采茶燈”的舞蹈，辛亥革命前后搬上舞臺。【 詳細>>】

滑稽戲，上海及其周邊吳語地區地方傳統戲劇，國家級非物質文化遺產之一。滑稽戲是在清末民初至抗日戰爭中期時，由上海的曲藝“獨角戲”接受了中外喜劇、鬧劇和江南各地方戲曲的影響而逐步形成的新興戲曲劇種。它流行于上海、江蘇、浙江的許多地區。它的傳統劇目中保存了上海的民俗和“十里洋場”特有的世俗，它的創作方法又極具海派特征。2011年5月23日，滑稽戲經中華人民共和國國務院批準列入第三批國家級非物質文化遺產名錄，編號Ⅳ-156。【 詳細>>】

泗州戲，原名拉魂腔，1952年正式定名為泗州戲，流行于安徽淮河兩岸，距今已有近三百年的歷史。它與江蘇、山東、河南的柳琴戲、江蘇的淮海戲同是由"拉魂腔"發展而來，彼此之間存在著一定的血緣關系。2006年5月20日，泗州戲經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。【 詳細>>】

柳琴戲，傳統戲曲劇種之一。流行民間小演唱“拉魂腔”和“肘鼓子”相結合而形成。在沒有被稱為柳琴戲之前，又稱“拉魂腔”，通常稱作“拉魂腔”。1953年正式定名為柳琴戲。它形成于清代中葉以后，主要分布在山東、江蘇、安徽、河南四省接壤交界地區。柳琴戲的來源是以魯南民間小調“拉魂腔”為基礎，受當地柳子戲的影響發展起來的。2006年5月20日，柳琴戲由山東棗莊申報，經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。【 詳細>>】

徐州梆子，江蘇省傳統地方戲曲劇種之一，因以棗木梆子為擊節樂器，曲調的快慢節奏由一副鼓板和梆子來指揮而得名，徐州群眾又稱其為“大戲”。現已流行于江蘇北部徐州一帶三四百年。早期由曹州梆子（山東梆子）演化而來，后亦有河南知名演員組班來沛演戲或傳藝。因此，徐州梆子戲的演唱風格既有山東梆子的剛烈，又有河南梆子的細柔。2008年6月7日，徐州梆子經國務院批準入選第二批國家級非物質文化遺產名錄。【 詳細>>】

淮劇，又名江淮戲、淮戲，是一種古老的地方戲曲劇種，源于清代江蘇省鹽城市和阜寧縣，發祥于近現代的上海市，現流行于江蘇省、上海市。2008年6月，上海淮劇團、 江蘇省鹽城市申報的淮劇經國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。2011年5月，江蘇省淮安市、泰州市聯合申報的淮劇經國務院批準被擴展入第三批國家級非物質文化遺產名錄。【 詳細>>】

蘇劇是由花鼓灘簧與南詞、昆曲合流而成的地方戲曲劇種，流行于江蘇省蘇南浙北城鄉。其前身蘇灘原名對白南詞，俗稱"打山頭"，是一種圍坐清唱的傳統曲藝形式。由于蘇劇在文學、音樂方面都與昆劇有著淵源關系，許多蘇劇藝人兼能昆劇，在昆劇衰落時期也有不少昆劇藝人改演蘇劇，所以蘇劇表演藝術因得到昆劇的滋養而逐步形成樸實、細膩、注重內心體驗的獨特風格。2006年5月20日，蘇劇經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。【 詳細>>】