詩劇是什么

詩(shi)(shi)劇(ju)，對白為詩(shi)(shi)的戲(xi)劇(ju)，是指用詩(shi)(shi)體(ti)寫成的劇(ju)本。先秦時代楚國屈原的《九(jiu)歌》，是中國最(zui)早的詩(shi)(shi)劇(ju)雛(chu)形。有的雖具有戲(xi)劇(ju)的形式，但只供閱(yue)讀，不(bu)適合(he)劇(ju)場演(yan)出，它在與史(shi)詩(shi)(shi)、抒情詩(shi)(shi)并稱(cheng)時，也稱(cheng)“劇(ju)詩(shi)(shi)”。

詩劇的藝術特征

詩劇除了舞臺提示采用散文(wen)形式外(wai)，人物臺詞(ci)(ci)全部運用詩(shi)的(de)句式，因而(er)人物臺詞(ci)(ci)富于詩(shi)意和強烈(lie)的(de)抒情(qing)性(xing)，具有(you)豐富的(de)內(nei)涵，能給讀(du)者廣闊的(de)藝術再創造空間。詩(shi)劇(ju)的(de)創作(zuo)，不僅(jin)要求語言凝練、含蓄(xu)、流暢，講究韻律(lv)和節奏(zou)，還要符合戲劇(ju)舞臺性(xing)的(de)特(te)點(dian)。

詩劇，也可直譯為書案劇，意為只供閱讀而不適合演出的戲劇，其中場景和對話都是用詩寫成，甚至一些幕前幕后的介紹都是詩意的語言。“詩劇”是用現代的理念把音、音劇作為獨立的元素有機兼容，進行重新構架，突破了過去諸多劇種的框架，給體現主題較大的空間，給作品結構更大的自由度，它以詩為主線，敘述了一個詳細的劇情，既可以展示宏大的場面，又可以刻畫細節，在輕快的臺詞中展示歌句的內容，而不使人感到倉促和單調。

詩劇的發展

十八、十九世紀英國的(de)(de)這類詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)比(bi)較(jiao)繁榮，一些(xie)嚴(yan)肅(su)的(de)(de)詩(shi)(shi)人也受到刺激，或者力圖寫一些(xie)更有(you)詩(shi)(shi)歌(ge)抒價值的(de)(de)舞(wu)臺劇(ju)(ju)，或者通過模仿古(gu)希(xi)臘悲劇(ju)(ju)的(de)(de)杰作(zuo)，以(yi)保持文學(xue)傳統的(de)(de)純(chun)粹精神而(er)進行詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)的(de)(de)創作(zuo)。他們當(dang)時并沒有(you)考慮詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)在文學(xue)史上的(de)(de)地位和(he)今后去向(xiang)，創作(zuo)所獲得的(de)(de)愉悅就是意圖。

查爾(er)斯(si)·蘭(lan)姆(mu)曾稱莎士比亞(ya)的(de)(de)(de)(de)所(suo)有悲(bei)劇(ju)(ju)都(dou)(dou)應視為詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)。因(yin)為這(zhe)些劇(ju)(ju)一(yi)旦上演，不(bu)可避免地大(da)(da)大(da)(da)降(jiang)低了它們的(de)(de)(de)(de)文學價值。除莎士比亞(ya)外，著名的(de)(de)(de)(de)詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)作品有彌(mi)爾(er)頓的(de)(de)(de)(de)《力士參孫》、雪萊的(de)(de)(de)(de)《欽契一(yi)家》、布朗寧的(de)(de)(de)(de)《皮(pi)帕走過(guo)了》、拜倫的(de)(de)(de)(de)《曼費瑞德》等。英語文學中的(de)(de)(de)(de)這(zhe)些詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)作品像一(yi)塊塊豐碑，為后人樹(shu)立榜樣、帶來啟迪。德國偉大(da)(da)詩(shi)(shi)人歌德的(de)(de)(de)(de)《浮士德》更(geng)是(shi)詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)中的(de)(de)(de)(de)太陽，后輩不(bu)能(neng)不(bu)仰視他的(de)(de)(de)(de)光(guang)輝。《浮士德》無(wu)論從其深(shen)邃的(de)(de)(de)(de)思想、豐富(fu)的(de)(de)(de)(de)內涵，還是(shi)出色的(de)(de)(de)(de)詩(shi)(shi)劇(ju)(ju)表現技巧都(dou)(dou)堪(kan)稱這(zhe)一(yi)形(xing)式的(de)(de)(de)(de)集大(da)(da)成(cheng)者。

詩(shi)劇與文(wen)學史同(tong)脈，以上(shang)(shang)的(de)(de)列舉及古典范疇，其作品(pin)的(de)(de)形(xing)式特點(dian)還(huan)以“劇”為限制，沒有脫離舞(wu)臺(tai)這(zhe)一特殊場(chang)景。因此(ci)，這(zhe)些詩(shi)劇文(wen)本中，人物、故(gu)事情節、對話語(yu)言等，還(huan)帶有很重的(de)(de)舞(wu)臺(tai)的(de)(de)痕跡。甚至“幕(mu)”、“場(chang)”都按舞(wu)臺(tai)的(de)(de)要(yao)求(qiu)設計，有些詩(shi)劇可以直接演出。僅管詩(shi)劇從某(mou)種意義上(shang)(shang)看可稱為長詩(shi)或(huo)者長篇敘事詩(shi)，但詩(shi)歌(ge)的(de)(de)語(yu)言還(huan)是要(yao)借(jie)舞(wu)臺(tai)空間作美麗的(de)(de)飛翔。

現(xian)代(dai)詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)歌從艾略(lve)特(te)開始(shi)發(fa)軔，一(yi)(yi)切都(dou)與(yu)古典(dian)和傳統相悖，詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)劇(ju)也不例外。現(xian)代(dai)詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)劇(ju)徹(che)底掙(zheng)脫(tuo)舞臺束縛，“幕”、“場”只(zhi)是術(shu)語，而(er)不能約束詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)人(ren)的(de)靈感和想(xiang)象，敘事(shi)和情(qing)節也都(dou)被更直(zhi)接揚清代(dai)替。所(suo)以現(xian)代(dai)詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)劇(ju)與(yu)現(xian)代(dai)抒(shu)情(qing)長詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)相交(jiao)匯相融合，把表現(xian)和象征以及詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)歌語言的(de)審美(mei)功能充(chong)分發(fa)揮出(chu)來，達到詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)意更完美(mei)的(de)效果(guo)。如恩斯特(te)·托勒的(de)《群眾與(yu)人(ren)》、布羅茨(ci)基的(de)《二十(shi)世(shi)紀的(de)歷史》、還(huan)(huan)有梅特(te)林(lin)克的(de)《青鳥》也算上一(yi)(yi)部(bu)，這些只(zhi)是我們所(suo)窺(kui)見的(de)一(yi)(yi)斑(ban)而(er)已，還(huan)(huan)有許多詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)人(ren)探索風(feng)格強烈，運用多彩的(de)現(xian)代(dai)派手(shou)法，使詩(shi)(shi)(shi)(shi)(shi)劇(ju)走(zou)(zou)向(xiang)(xiang)豐(feng)富，走(zou)(zou)向(xiang)(xiang)還(huan)(huan)遠，走(zou)(zou)向(xiang)(xiang)極(ji)端。